Las mujeres vestidas que entran en los museos

«¿Cuáles son las iniciativas de género emprendidas por las pinacotecas nacionales europeas en el siglo XXI?», se pregunta ahora la especialista, tras evidenciar que el «largo camino iniciado por las teóricas del arte feministas en aquellos años», de finales del siglo XX, impelen a los investigadores a «revelar cuál ha sido el papel de las mujeres desde numerosos ámbitos en la historia del arte y la museología desde entonces».

Cartagena, contratada predoctoral de la Facultad de Letras gracias a la Fundación Séneca, recorre estos días las entrañas del Rijksmuseum, el principal museo de Países Bajos y uno de los más importantes de Europa, para desgranar el proyecto Women of the Rijksmuseum (Mujeres del Rijksmuseum). El estudio de esta iniciativa de perspectiva de género, bajo la tutela directa de su directora y que le mantendrá en Ámsterdam hasta el 22 de diciembre en una estancia también sufragada por la Fundación Séneca, «supondrá para mi tesis doctoral un punto de inflexión», augura.

En todo caso, el enfoque último de su trabajo se encuentra, en una visión más general, en los principales museos nacionales para conocer de qué modo «están abordando la perspectiva de género, desde un punto de vista global», y desde un enfoque científico: «Con una metodología bien definida, que permita arrojar luz a través del análisis y comparación de los datos», aclara.

Su investigación contempla tanto «aquello que es accesible para el público», desde las exposiciones temporales y permanentes hasta los cursos e itinerarios que se organizan de cara al exterior; como la gestión interna de cada museo, donde aparecen quiénes organizan estas actividades, la política de adquisición de obras o las fuentes de financiación, entre otros elementos.

De momento, Cartagena se ha infiltrado en el Museo Nacional de Ámsterdam, como también es conocido el Rijksmuseum, donde se exhiben las grandes pinturas del Siglo de Oro Neerlandés junto a otras de Van Gogh o Mondrian, entre otro muchos (hombres, principalmente, y lamentablemente pocas mujeres). Pero detrás de esta estancia de investigación llegarán más, gracias a la Fundación Séneca, en otros museos internacionales que también están abordando la cuestión de género en las obras que acogen, para «conocer de primera mano sus acciones». La profesora (Cartagena también imparte clases en el Grado de Historia e Historia del Arte) ya ha completado estancias de colaboración en la Galleria degli Uffizi, en la ciudad italiana de Florencia, y en la Fundación de Amigos del Museo del Prado, en Madrid.

Su interés por la perspectiva de género se extiende igualmente a sus clases. «No sólo es importante transmitir los conocimientos sobre Historia del Arte, sino también entrenar la mirada de género y el juicio crítico ante sus lecturas», dice en alusión a las enseñanzas a los alumnos, «con quienes adquirimos una gran responsabilidad en la universidad». Esa la misma fuente de la que reconoce haber bebido ella misma a través de sus preceptoras: «He tenido la suerte de tener a grandes profesoras en mi formación académica, y dos de ellas son mis referentes y mis directoras de tesis: Noelia García Pérez y Palma Martínez-Burgos García, a quienes debo conocer la mirada de género en la Historia del Arte». Con todas ellas se están dando nuevos pasos para cumplir el sueño de las Guerrilla Girls y dejemos de estar, como hasta ahora, tan desnudos de conocimiento sobre el arte realizado por mujeres.